Keresés ebben a blogban

2023. december 30., szombat

Tánc a világ körül

 Írta: Inkabringa


A szilveszter és az új esztendő köszöntése a világ minden táján fontos esemény. Táncolni is szokás ilyenkor (is), mert a tánc egyike az emberre jellemző tevékenységeknek. Ahány ország, ahány kontinens, ahány kultúra és népcsoport, annyiféle tánc létezik. A táncok körbejárják a Földet, egymástól tanuljuk, véget nem érő táncparti az emberiség története.

Bárcsak így lenne.

Mivel nem vagyunk normakövető blog, mi most (is) a táncot választjuk a rajongva gyűlölködés helyett. (Pedig micsoda divatja van ennek kis hazánkban és szerte a világon!) A szilveszteri bulik előtt jól jöhet néhány új tánclépés. Minden kontinensről mutatunk egy táncot. Azért, hogy a szilveszteri mulatságok közben is észben legyen, hogy más országok/kultúrák népeivel akár táncolni is lehetne a rosszindulatú fogcsikorgatás helyett.

Az első állomás Ausztrália. Távoli kontinens, de ott is táncolnak az emberek. Úgy is mondhatnánk, hogy nemzeti táncuk egy 1973-as Tina Turner dalra szerkesztett koreográfia, ami ötven éve generációról generációra száll az ausztrál kontinensen. Tanítják az iskolában, táncolják esküvőkön, és úgy általában véve mindenféle társas összejövetelen.

Ausztráliában már az 1950-es években azon töprengtek, miként lehetne olyan táncot találni az iskolai oktatásban, amire még a két ballábasok is alkalmasak, és laza, felszabadult mozgásra nevel. Aztán az 1970-es években Új-Dél-Wales államban bevezették egy egyszerű sortánc tanítását. Tina Turner Nutbush City Limits című dalára kreált tánclépések máig ható sikertörténetté tették a tánctanítást az ausztráloknál, immár ötven éve. ITT egy példa.


Ez a tánc nemzeti összetartó erővé és generációk közötti kapoccsá vált. Mindenki ismeri és mindenki táncolja. Az már más kérdés, hogy az én szívem annak örülne igazán, ha az aboriginalok (őslakosok) is ilyen magától értetődő részei lennének az ausztrál társadalomnak. Idén elutasították az ausztrálok az aboriginalok jogegyenlőségét. Az igazán szép az lenne, ha néhány évtized múlva minden ausztrál iskolában tanítanák, és a generációk együtt ropnák például EZT az aboriginal táncot.


Lépjünk tovább Afrikába. Afrika pompázatos tárháza az emberiség zenei és táncos gyökereinek. Afrika adja a Föld ritmusát. Remélem, nincs olyan ember e kerek világon, aki ne tudná, hogy a ma divatos tánctrendeknek is Afrika a bölcsője.

Az idei normaszegő szilveszteri mulatságunkra egy Ugandából származó táncot hoztam. Főként azért, mert a tamenaibuga nevű tánc a barátság és az egymást támogató szövetség tánca. A tánc eredete egy ősi mese két ember igaz barátságáról. Nem győzöm mondani, mennyit tanulhatna az emberiség egymástól, ha a pökhendi kivagyiskodás helyett a barátságos egymással keveredést választaná. Erre lenne jó a tánc. Az agyongyötört Afrika, ahogy a világ más részei is (például a szomszédos Ukrajna), háborútól és agressziótól sújtott.  Pedig Afrika csodás táncmintát adhatna nekünk az egymás iránti jóindulatú barátsághoz. Jelen állapot szerint a világ egyik legfontosabb táncának tartom a tamenaibugát.  Példa ITT.


Lendüljünk át Amerikába, annak is a déli részére. Aki a tamenibuga lépéseiben a szamba riszálását vélte felfedezni, nem téved nagyot. A tánc már csak ilyen javíthatatlanul határsértő. A brazilok nemzeti tánca a szamba, ami az afrikai, amerikai és európai kultúra keveredésének egyik gyöngyszeme. Úgyhogy aki a tamenaibuga révén megtanult riszálni, annak semmiség a szambát elsajátítani és nagyon fog tetszeni neki a Samba de roda. Ez a brazil fieszta 2008 óta az UNESCO kulturális örökség listáján is szerepel.


A Samba de roda Bahia államban alakult ki és gyökerei a 17. századig nyúlnak vissza. Az afrikai rabszolgák ritmusai és tánclépései keveredtek a portugál gyarmatosítók költészetével és hangszereivel. Aztán az embertömegek vándorlása során Rio de Janeiróban kialakult a ma is ismert szamba, ami a legfontosabb kötőeleme a brazil társadalomnak. (Bővebben a szambáról ITT.)

A Samba de roda vallási és világi összejöveteleknek is kísérőeseménye Brazíliában. A résztvevők körben állnak, énekelnek, és ringó táncmozgással kísérik a dallamot. Mindenki részt vehet a táncban, a kezdők és a mesterek is. A kör közepén táncolók igyekeznek bemutatni tudásuk legjavát. (ITT egy példa.) Jellegzetes mozdulatuk az umbigada, amikor hasukat összeérintve átadják egymásnak a táncteret. Ez is afrikai örökség. A szamba az egyik legjobb példa arra, hogy a zene és a tánc képes kultúrákat egyenrangúvá tenni egymással.

Nem hagyom említés nélkül a brazil őslakosokat sem. Az ITT látható táncuk a legszebb szimbóluma az amazonasi őslakosok esőerdőket és egymást védelmező példaadó küzdelmére.


Következő állomásunk Ázsia. Azon belül a hatalmas és végtelen gazdag kultúrájú India. Bollywood egy külön világ. Fel sem tudjuk mérni, itt, a mi kis provinciális nagyravágyásunkban, micsoda birodalom ez. A bollywoodi filmek elengedhetetlen tartozékai a zenés-táncos jelenetek, aminek lépéseit megtanulják a nézők milliói és baráti-családi összejöveteleken együtt táncolják.

A bollywoodi tánc egyrészt a modern showtáncok egyik formája. Ami különlegessé teszi, hogy bármilyen blockbuster indíttatású is legyen, az indiai tánctradíciók adják az alapját.  Csoportban táncolják, összehangolt, egységes mozgássorokból épül fel. A kéz, láb és test mozgása is kifejez valamit, ahogy ez az indiai táncokra általában jellemző. Meghatározó alapja többek között a Bharatnatyam, ami egy dél-indiai templomi tánc, és a Khatak, ami egy észak-indiai szerelmi tánc. Mindamellett a Broadway, az arab hastánc, a latin táncok és a legújabb táncdivatok is hatással vannak rá. Bollywood egy világolvasztó tégelye a táncnak, miközben őrzi az indiai tánckultúra semmivel sem összetéveszthető jegyeit. Shah Ruhk Khan, Bollywood legnagyobb sztárja (Bővebben róla ITT) laza eleganciával táncolja ezt a stílust. (Íme a példa.) Egy dolgot el kell ismerni: Bollywood tud táncolni és ismeri a tánc erejét.

Világkörüli táncpartink végén visszataláltunk a mi jó öreg kontinensünkre, Európába. Az a tánc, amit ajánlunk az idei szilveszteri mulatságokba, talán a legismertebb európai tánc, a szirtaki. Saját tapasztalatból mondom, hatalmas élmény összekapaszkodva másokkal együtt táncolni. Méltóság és szenvedély is van benne. A görögök leghíresebb „néptánca”, ami valójában egy kreálmány, az 1964-ben bemutatott Zorba, a görög című filmhez Mikisz Theodorákisz zenéjére Giorgos Provias koreografált tánclépéseket. Némiképp változott az eredeti koreográfia a főszereplő, Anthony Quinn lábsérülése miatt, de ez a filmen meg sem látszik. A színészek elképesztő dolgokra képesek a kamera előtt vagy a színpadon. Aztán Jean Vassilis egy komplett koreográfiát készített Theodorákisz zenéjére, amit azóta Görögországban és az egész világon táncolnak. A szirtaki nem eredeti néptánc, de nemes kombinációja a görög tánchagyományoknak.


Egyre gyorsuló tempója miatt magával ragadó táncforma. A szirtaki nevet állítólag Anthony Quinn adta a táncnak. A szirtaki alapját egy valóban több ezer éves görög tánc, a hasapiko, valamint a sirtos, az ugyancsak az ókorra visszavezethető tánc, és a dinamikus ritmusú, ugrásokra és forgásokra épülő pidikhtos adja.  

A szirtaki nem hagyható ki az idei szilveszteri táncmulatságunkból, hiszen hatvan éves lesz ez a tánc a hamarosan beköszöntő új esztendőben. A görögök nemzeti büszkesége, Európa tánca, és a világ kedvence. Ehhez a tánchoz mindenki hozzátett valami értéket. Így is lehetne élni, az acsargó, soviniszta indulatokkal manipuláló hataloméhes pitiánerségek helyett. A világbarátság jegyében táncolhatnánk összekapaszkodva a szirtakit a világ minden táján. Lesz elég dolgunk, hogy a következő évet barátságossá tegyük.

Ezúton köszönjük határon inneni és túli olvasóink egész éves figyelmét! 

Jövőre igyekszünk szorgosabb blogírók lenni.

BOLDOG ÚJ ÉVET KÍVÁNUNK MINDENKINEK!










2023. december 23., szombat

Karácsonyi hangok

 

Itt a karácsony. Lett légyen bármi is, amit ez manapság jelent. 

Ajándékok tömege: trendi, drága, státuszszimbólum vagy natúr, kézzel készített, recycling, Aztán a dekorációs trendek: elektromos füzérbozót vagy relaxációs biomécses? És az identitáserősító étrendi divatok: paleo vagy tradicionális? Az élő fenyős vagy a műfenyős védi jobban a bolygót? 

Másrészt a szegénység rohamos növekedése. A fáradt, éhes gyerekek, a nincstelen magányba zárt idősek. A kiszolgáltatottak, a betegek, a magukra hagyottak. Sokan segítettek nekik mostanság. Nem szabad abbahagyni januártól sem. 

A karácsonyi, évzáró időszak lényege manapság is a másokra figyelés és az együtt töltött idő öröme.

Idei ajándékunk csaknem hatvan évvel ezelőtti perui gyerekek karácsonyt váró dala. A Coro Infantil del Colegio Manuel Pardo de Chiclayo egy iskolai énekkar volt, amit egy lelkes fiatal paptanár hozott össze. Lemezük is megjelent 1965-ben Ronda de Navidad címen, ami hatalmas siker lett, évtizedekig kísérte a perui karácsonyokat. A világ nagy és érdekes, a karácsonyt pedig számos pontján ünneplik.

 Mi innen kívánunk boldog karácsonyt mindenkinek!






2023. november 14., kedd

Budavári Cirkusz 1956

Írta: BikassyGergely


A Budavári Cirkusz épp 1956 októberében vendégszerepel Róma egyik külvárosában. A helyi kommunista pártszervezet vendége a magyar cirkusz, és a vendéglátó olasz kommunisták lelkesen ünneplik. "Állj! Nem jó!" - kiáltja ekkor a rendező, és a forgatás félbeszakad. Valahogy így kezdődik Nanni Moretti filmje, sőt a filmbeli film rendezője is ő maga, Nanni Moretti. 

Nanni Moretti

Mint régebbi filmjeiben, most megint ő játssza a főszerepet. Mint korai filmjeiben, most is a jelen történelmérő, akarom mondani a történelem jelenéről töpreng. A forgatás többször is félbeszakad, Moretti egyre inkább töpreng, például mindig új szöveget ad a történelem fordulataitól elbizonytalanodó olasz kommunistáknak. Közben saját magánélete is válságba kerül, akárcsak '56-os olasz filmfőhőseié. Az Antonio Gramsci pártszervezet vaskalaposan buta vezetője egyetért a magyar forradalmat ünneplő olasz kiskommunistákkal. Azután viszont egyet kell értenie a magyar forradalom leverését és a Szovjetuniót ünneplő olasz nagykommunistákkal. Szerelme ezért faképnél akarja hagyni. A Budavári Cirkusz olasz búcsúelőadásán (Anger Zsolt alakítja a cirkuszigazgatót) kishiján kitör a botrány. 

Moretti fimje keserű komédia. Legjobb percei akasztófahumortól sem mentesek, még a kötél is előkerül. De mindez rég volt, Moretti félbeszakítja '56-os filmjét, megváltoztatja az olasz kommunista párt határozatát, vaskalapos és gyáva hősét megmenti a kötéltől, és cikruszi elefántra ülteti, hogy trombitálva vezesse olasz pártsejtjének naiv tagjait a daloló jövőbe. Nanni Moretti groteszk és minden naivságon mosolygó történelmi komédiáját szívből ajánlom a magyar középiskolásoknak, magyar egyetemistáknak és minden magyar törtélemtanárnak. Sőt, ha belegondolok: minden nézőnek. Kevés film beszél ilyen okos humorral a fájdalmas magyar '56-ról. Cikkemnek itt vége, de a történelem filmje olaszul is, magyarul is - folytatódik.








2023. október 15., vasárnap

Szittya Emil a Kassák Múzeumban

Írta: BikassyGergely


Szittya Emil furcsa alakját a kísérleti filmjeikről ismert alkotópár, Igor és Ivan Buharov idézi meg tavasztól oktőber végéig látogatható kiállításukon. Szittya Emil nevével először vagy hatvan éve, Kassák Egy ember élete című főművében találkoztam. Szittya Kassák nagy európai csavargásainak útitársa az önéletrajzi regényben. Anarchista csavargó, szélhámos, talán csaló, és talán jövendő művész. Mind a neve, mind a regénybeli figurája olyan különös és eredeti, hogy ifjan naiv módon sokáig fiktiv alaknak hittem. Pedig nem az, s bár furcsa művésznevét maga "Szittya" kreálta, valóban létezett, s útjaik elválván Kassáktól függetlenül is kibontakozott íróként, festőként, besorolhatatlanul. 

Szittya Emil 1906-ban

A húszas évektől már nem tért vissza Magyarországra, Berlinben és Párizsban élt. Soha nem lett Kassák avantgard folyóiratainak munkatársa. S ha annak idején csavargótársak is voltak, barátok soha. Kassák ellentmondásos színekkel ábrázolja, inkább taszítóan, mintsem vonzóan. A magyar kultúrának nem lett része, Magyarországon nagyon sokáig Kassák regényalakjától függetlenül nem ismerték. Később ő maga mindvégig tagadta, hogy magyar és zsidó lenne - holott mindkét tény meghatározta életét és pályáját. 

Amennyire tudom, magyarul, magyar szerzőtől róla nem jelent meg nagyobb dolgozat a kiváló művészettörténész, Rockenbauer Zoltán tavalyi tanulmánya előtt (Múlt és jövő, 2022. 3. szám). Rockenbauer hosszabb írása is a meglepetés hangjával indul: Szittya Emilt Nyugaton ismét felfedezték, elemzéseket írnak róla, kiállításon szerepelnek festményei. Nem tudom, a Buharov-fivérek kiállítását mennyire inspirálta Rockenbauer tanulmánya, azt gyanítom, hogy kevéssé: ők maguk fedezték fel maguknak a csavargó és különc anarchista művészt. Különc? A kiállítás azt bizonyítja, Szittya ennél több volt, s több, mint Kassák nyomán hitte bárki. 


A Kassák Múzeum kiállítására az "installáció" a helyesebb meghatározás. Buharovék forgattak egy áldokumemtumfilmet a két költő csavargásairól. Ez az egyik teremben nagy vászonra vetítve látható - de az előtérben is pereg egy másik (vagy ugyanannak a filmnek valamely változata.) Az előtérben egy valódi installáció kelt figyelmet. Nagy asztalon tucatnyi régi telefon: bármelyiket felvéve Szittya szövegei hallhatóak magyarul, magyar fordításban, magyar színészek és közremőködők hangján. Ez is nagyon érdekes, de magam persze inkább a filmet figyeltem. És nem csalódtam: mint a szerzőpár többi filmje, ez is nagyon tehetséges munka. 


Technikailag szándékosan rontott mozgóképen a két főalak, megnevezetlenül is Kassák meg Szittya vándorol német, belga s francia városon és tájakon, abszurd, alig hihető és teljesen hihető epizódokon át. Az áldokumemtum valódi műalkotássá válik, provokativ és önálló-öntörvényű mozgóképpé, mely most már a Buharov-fivérek gazdag életmúvének fontos darabja. Ezek után feladatomnak érzem, hogy beszerezzem és elolvassam Szittya 82 álomleírását, melynek eredetije is elég régen jelent meg franciául, magyarul meg soha, csak itt az installáció telefonjain hallható. Soha még ilyen érdekes telefonüzeneteket... 




Kapcsolódó korábbi bejegyzések:






2023. augusztus 18., péntek

Hegel Iránban

 Írta: Inkabringa


Iránról nem túl szívderítő hírek keringenek mostanság (sem). De arról is hírt kapunk, hogy élnek ott önállóan gondolkodni képes emberek, akik kilátnak a számukra kijelölt szellemi és materiális keretekből. Mindehhez van némi köze Hegelnek is.

Irán története a 19. század végétől kezdve afféle húzd meg-ereszd meg. Reformok és tradíciók, modernitás és fundamentalizmus, világra nyitás és bezárkózás, demokrácia és despotizmus, szekularizáció és vallásállam közötti huzavona folyik. Ilyesféle ideológiai csatározások közepette gyakran eltűnik az érdeklődés horizontjáról a nép, az istenadta nép helyzete, miközben a szép szólamokban minden csakis értük történik. Van ilyen máshol is, tudjuk jól.


Irán 20. századi története több (gyakran egymással szöges ellentétben álló) korszakra tagolódik.

Az első korszak a 20. század első fele, ami valójában már a 19. században elkezdődött, és beleilleszkedett a világ számos pontján kibontakozó nemzetállam építések sorába. Iránban a nacionalizmus az iszlám előtti perzsa kultúrához való visszatérést jelentette. Szárba szökkent az iszlám előtti iráni kultúra és a zoroasztrizmus vallásának kultusza. Megreformálták a perzsa nyelvet, hogy minél szélesebb néprétegek számára váljon érthetővé és élvezhetővé. Az irodalom témái sem csak az udvari életre szorítkoztak többé.

A kultúra két részre oszlott: iráni és nem-iráni kultúrára. A nem-iráni kultúra az iszlám. A korszak meghatározó gondolkodói (pl. Sadeq Hedayat) szerint idegen elemként ékelődött az iráni kultúra rendszerébe, és az iszlám irracionális és modernitásra alkalmatlan. (Tegyük hozzá, hogy Irán és az iszlám több évszázados összefonódásának nagyon szép időszakai is voltak a korai középkorban.)

A 20. század első felében Reza Shah három fő pillérre építette uralkodását: az archaikus perzsa kultúra előtérbe helyezése, európai mintát követő modernizáció és szekularizáció, ami az iszlám kiszorítását jelentette az államirányításból. Az egyházi személyeken kívül tilos volt a férfiaknak turbánt, a nőknek fátyolt viselni. A Shah megalapította 1934-ben a Teheráni Egyetemet. Az 1930-as évektől indult meg a kulturális antropológia is európai mintára. Csakhogy az antropológusoktól is elvárta az uralkodó, hogy az ő ideológiájának megfelelően működjenek. Ebben nem volt mindenki engedelmes. A perzsa intelligencia egy része az uralkodó ideológia szolgálatába állt, másik része azonban - a perzsa kultúra támogatása mellett - ellenezte a despotikus irányítást.


Az ellentábor (pl. Ali Shariati) az iszlám intelligencia köréből került ki, és a hagyományok őrzését, a fundamentalizmust szorgalmazta. Ez a szemléletmód kérlelhetetlenül nyugatellenes volt. Azonban az iráni iszlám intelligencia is kétarcú. A 19. század végén az iráni értelmiségi elit prominens tagja, Sayyid Jamal-ad-Din Afghani az iszlám megújulásra képtelenségét bírálta, ami a társadalmi fejlődést is akadályozza. Yousef Khan a 19. századi Iránban a saria és az Emberi és Polgári Jogok Nyilatkozatának összeegyeztetését javasolta. Bírálta az iszlám vezetőit, hogy a népet tudatlanságban tartják és gátolják a társadalmi modernizációt.

Reza Shah ellenben lelkesen modernizálta Iránt. Európai mintát követve vasutat és utakat épített, egyetemet alapított, átalakította az oktatást és az egészségügyet. Egyet nem akart semmiképpen sem: demokráciát. Jobbnak látta a despotizmust. Irtózott attól, hogy a civil társadalom megerősödjön. A perzsa kultúra számos prominense tiltakozott Rezi Shah despotikus uralkodása ellen. Még egy probléma volt: Reza Shah kicsit sem figyelt oda az iráni társadalom törzsi jellegére, a sokféle kultúrájú és nyelvű csoportok igényeire. A modernizálás csak a kirakatban valósult meg, a társadalom mélyszövetéig nem jutott el. Lettek fényes építmények és intézmények – épp csak a szabadságjogok hiányoztak és a társadalom demokratizálásának igénye.


A nagy fordulat 1979-ben történt, amikor az iszlám forradalom, Komeini Ajatollah vezetésével átvette Irán irányítását. Létrejött az Iszlám Köztársaság. A demokrácia persze továbbra sem volt napirenden. Az iszlám államvallássá vált. Erőre kaptak az iszlám fundamentalisták az országban, akik a saját elképzeléseik szerint értelmezték a vallást, üldözték a velük ellenkezőket. Egyik első intézkedésként bezárták az egyetemeket (néhány éve múlva szigorú szabályok mellett újra megnyitották őket) és megszüntették a kulturális antropológiát. Ez már csak így szokott lenni. Ahogy Lévi-Strauss mondta, az antropológia úgy maradhat meg a változó világban, ha hagyja magát elpusztulni és új álarcban újjászületik. Antropológusok mindmáig vannak Iránban – okosan, tisztességgel teszik a dolgukat. Nem kis kockázat. Megtapasztalják ezt tudósok, művészek és sokan mások is. Volt enyhülés az iszlám fundamentalizmusban az elmúlt évtizedekben, de most ismét megerősödtek a keményvonalasok. Iránban egyre többen fontolgatják az emigrálást, főként a kvalifikált rétegek és a fiatalok. Egyre több orvos és ápoló hagyja el Iránt. A sors iróniája, hogy azokba a nyugati országokba menekülnek, amiket a kormány ellenségnek tart.

S hogy mi köze mindehhez Hegelnek? Nagyon is sok. Hegel és Irán kapcsolata szép példája annak, hogy az emberiség, ha éppen észnél van, képes tanulni egymástól. Az ezredévek alatt az arab, kínai, indiai, afrikai, amerikai és sok más kultúrától sokat tanulhatott a világ. A nyugati kultúrák is sokat adtak a világ más tájainak. Vitathatatlan tény, hogy az ókori görög kultúrának, az Amerikai Függetlenségi Nyilatkozatnak, a francia Emberi és Polgári Jogok Nyilatkozatának kontinenseken átívelő hatása volt, és a szabadságjogok európai gondolkodói messze ható szemléletmódot közvetítettek a világ minden pontjára.


Hegelt a 19. század közepén Arthur de Gobineau, francia arisztokrata, író és diplomata ismertette meg az irániakkal. Úgy gondolta, hogy az iráni lelkülethez leginkább Spinoza és Hegel illik. Gobineau rasszista és elitista volt, szerinte az árja fajba tartozók és az arisztokraták felsőbbrendűek másokhoz képest. Egyébként a 19-20. században Iránban nagy népszerűsége volt az ún. árja elméletnek, ami az ő értelmezésük szerint a prehisztorikus Irán az indoeurópai nyelvcsalád és az emberi civilizáció bölcsője és ez összeköti Európával.

Az 1940-es évek elején jelent meg Mohammad Ali Foroughi több kötetes könyve az európai filozófia történetéről. Ebben nagy fejezetet szentelt Hegelnek. Foroughi saját korának meghatározó gondolkodójaként a liberális demokrácia egyik első szószólója lett Iránban. Foroughi rátalált Hegel iráni kultúráról szóló soraira, mely szerint az Óperzsa Birodalom (i. e. 6- i. sz. 4. század) a szabadság, függetlenség és civilizáció felé törekvő emberiség bölcsője volt. (Erről a távoli korszakról, amiben nagy része volt a perzsáknak, Jan Assmann is írt. A blogban ITT idéztünk tőle.) Foroughinak az első perzsa nyelven megjelent európai filozófiatörténettel az volt a célja, hogy ellenségkép gyártása helyett minél mélyebben megismerjék az irániak az európai gondolkodókat.

Mohammad Ali Foroughi (1877-1942)

Februárban hunyt el Sayyid Javad Tabatabai, iráni filozófus. Prominens személyisége volt a despotikus és fundamentalista iráni kormányzás ellenzőinek.  Irán északnyugati részében született azeri török családban. Megtanult perzsául és arabul, ismerte a perzsa és az iszlám kultúrát is. Egy örmény paptól tanult franciául. Az 1960-as években egyetemistaként párhuzamosan végezte iszlám filozófiai és jogi tanulmányait. Filozófiai érdeklődése túllendült az iszlám határain, ezért Németországban és Franciaországban folytatta tanulmányait. Ő volt az első iráni, aki a Sorbonne-on Hegel filozófiájából írta doktori disszertációját. Hazatért Iránba, a Teheráni Egyetemen tanított, majd a kormányzat despotikus módszereit bíráló cikkei miatt eltávolították, de továbbra is meghatározó személyisége maradt az iráni tudományos életnek. Életét emigrációban fejezte be.

Seyyid Javad Tabatabai (1945-2023)

Tabatabai életéből is kiviláglik, hogy az iráni kultúra milyen sokrétű, mennyiféle értékes tudás megfér benne egymás mellett. Az elmúlt 100-150 évben az egyik legnagyobb hibája volt a különféle ideológiai elkötelezettségű kormányoknak, hogy Irán sok kultúrájú és soknyelvű valóságát ignorálták. Ez ellen küzdenek tudósok (köztük antropológusok) és művészek nemzedékei. Újabban az iráni – egyébként rendkívül izgalmas - rap szcéna is csatlakozik hozzájuk. Fél évvel a mostani tüntetések kirobbanása előtt Irán 31 tartományának 39 rappere állt össze egy közös szám és klip erejéig (Khanevagedi 2), ahol bemutatták az Iránban létező szinte összes nyelvet és dialektust, a különféle kultúrákat tiltakozásul a despotikus homogenizálás ellen. Aki kíváncsi gyorstalpalón a sokszínű Iránra, ezt a klipet nézze meg.

Tabatabai szerint Hegel az első filozófusok egyike, aki különbséget tett az állam és a civil társadalom között. Foroughihoz hasonlóan ő is úgy vélte, hogy Hegel filozófiájának tanulmányozása segít megérteni az irániak számára is a nyugati gondolkodást, ami sok frusztrációtól és dühtől szabadíthatja meg őket. Sőt Hegel segítséget ad saját iráni történelmük és kultúrájuk újragondolásához is. A legfontosabb tudás, amit Hegeltől tanulhat Irán: a kritikus gondolkodás képessége. (Megjegyzem, erre nem csak Iránnak lenne szüksége.) Hegel szerint a társadalmi átalakulásokat, forradalmi változásokat meg kell előznie a vallás reformjának. E nélkül ugyanis minden forradalom terrorba torkollik.


Tabatabai Hegel filozófiáját használta Iránról való gondolkodásának útjelzőjéül. Az ókori Irán a különböző népek és kultúrák egymás mellett élését elfogadta és nem törekedett despotikus egyeduralomra. Az iszlám egyeduralom ezt megtörte, de a sokszínű Irán tudata ott él az emberekben, a tudomány és a művészet őrzi ezt a látásmódot, és a mindennapi valóság része a sokféleség. A despoták ideológiai ketrecéből a kritikus látásmód és a széles látókörűség segít kitörni. Tabatabai szerint az iszlám és a perzsa kultúra találkozásának szép pillanata volt a 8-11. század Iránja, mert mindkét kultúrából a legnemesebb tulajdonságokat hozta ki. Sajnálatos, hogy ezt az aranykort azóta sem sikerült visszahozni.

Tabatabai szerint az iráni demokratikus törekvések a 20. század elejétől kezdődően arra irányultak, hogy a politikai despoták hatalmát megtörjék. Minden civil kezdeményezés, minden állampolgári aktivitás a kevesek uralmának megtörését célozta meg. Tabatabai elutasította a kormánypropaganda sulykolását, mely szerint az ország biztonsága és az iszlám vallás ellen irányuló lázadásról lenne szó. A fanatikus despotizmusból lett elege az embereknek. Élete végén, halálos betegen, emigrációjából üzent a tüntetőknek Ahmad Shamlou, iráni költő verssorával, ami szabadfordításban így hangzik: „A világ legtávolabbi végén állok: melletted.”